对于没有任何基础的初学者，有什么学画画的书推荐？

对于没有任何基础的初学者，有什么学画画的书推荐？

给你已推荐一本书，丰子恺先生的《认识绘画》

初学者除了是学习画技，也要增加美术素养和鉴别眼光。

最近我对水彩，儿童插画很感兴趣，就去寻找各种训练营课程学习培训，认真完成每次作业，参加多个训练营之后发觉，老师们都在专注教技法，如何画，如何呈现效果，在课程中总是先练习物品，在画人体。为什么人体那么难画？

有时我们习惯拿来即用，不去追求深层原因，但也没兴趣去读美术史，远不上绘画技法快速上手有成就感。

但只要你坚持画，画多了便会有一个自我疑问，什么是绘画？人为什么要学习绘画？除了生存，绘画为什么能够陶冶情操？在绘画大师的眼中他们的世界是什么样子的？

如何鉴别一幅作品的好坏，绘画最重要的因素是什么？

平时会看到各种评价作品，点评作业，但总觉得挖不到本质，浮于表面。今天我就用丰子恺先生《认识绘画》给你讲述绘画的哪些3个为什么？

读近大师的书籍，不仅倾慕对于绘画的认知，更喜欢他的文学素养，言简意赅的说明看似没答案的问题。

你学习绘画的目的是什么？画图对人生有什么作用呢？有些人是职业，总掺杂被迫有些是个人爱好又显得举足轻重。远不如衣食住行的紧迫。

但我们的眼睛其实也需要吃穿，甚至比嘴巴和身体更难服侍。嘴巴吃食物是营养肉体，眼睛看美景是营养精神，都是吸收养料的器官。

但嘴巴辨别滋味不必练习，生来就知道好坏，反而眼睛辨别美丑，鉴赏能力 只有练习才能进步。不然在你和专业人士同逛美术馆，一个如获至宝看的津津有味，而你只能兜兜转转拍拍照。

大多人觉得一幅作品美丑，总是从画的是否“像”评价，如果只有像，没有美，那顶多是一张照片，拍照就行干嘛费劲去画画呢？

所以嘴巴的味道是下等感觉，眼睛的视觉是高等感觉。

因为人有一双眼睛，使用之外就必须讲解趣味性，越是文明进步大的人，对眼睛的需求越大。所以面包是肉体的食粮，美术是精神的食粮。

我们都知道提升眼界不仅看大师作品，想要创造必须从身边的人事物着手，如何观察才能体察入微，同样的事物看出不一样的创意呢？

第一：观察自然，美景是画图的动机，自然是艺术之母。

但首先要切换物品之间的关系，比如路上来来回回的公交车，剥离地点场景价值作用，只专注看这辆车在路上穿梭。你觉得像什么？

另外把立体景物当做平面去看，更容易发现其中的美。

第二：练习画作必须用手画，只看学不会

比如我面前是一张纸，在画三个苹果，这是你需要把：“我现在要把三只苹果画在纸上”的念想断掉，改成“如何把眼前的景象，安稳妥帖的装在长方形空间里”。

因为绘画不念物品的内容，而是苦心经营空间的分割和布置，显示出空间美。

绘画是空间的艺术。

首先世间最难画的就是裸体人，我们在画山水树木是多一个石头，少一片叶子是没影响，但人体一丝一毫不能变更删减。

而且人体的线条非常微妙，长短弯曲，刚柔浓淡，非常有助于锻炼人的眼睛，精细的辨识度，感受线条之美。

人体的肉色看似平淡，但光线之下变幻无穷，书中说：宇宙色彩的复杂无过于人体。

而且人体是最富有生命的质感。

这本书分为三个章节：绘画的学习法，绘画的欣赏，中国美术的优胜。

分别从最基础的绘画工具，颜色，构图，光影开始讲解，适合新手绘画入门者看，非常全面的介绍了绘画方方面面的工具，技法，美术素养，练习之道等。

甚至书中还推荐绘画使用的工具，但我觉得年代相差久远，比如购买水彩画笔颜料和纸张，还是去网站搜索教程会更贴合当下，说不准还有某宝链接。

综上这本书适合绘画的新手入门指南，技法，工具和美术素养集一身，让你在学习绘画之余增加对绘画的基础认知，知其然知其所以然，才真正能深入绘画。